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【原画教程】初学者零基础人物角色服装和装备设计入门技巧
2019-12-28 阅读量:
        服装设计,对于学习角色设计的同学来说,到底有多难呢?
        说不难,是因为服装的款式实在是太多了,我们都可以拿来借鉴。说难,也没错,能找到搭配得当的一个位置,有的时候还是要多加考虑的
        今天的内容,我们就和大家一起说说人物中服装设计几点小技巧,看看你是否知道

 
        一、第一阶段——极简风
 
        身上只有一两件衣服,在炎炎夏日,这种服装我们应该是见怪不怪了。这种极简风格,无论是大佬设计师,还是初出茅庐的小白都不会错过这种设计。虽然从设计的角度来说简单,大家也时常会用到,但高手和小白之间的差距还是那么的明显。显然,问题绝对不是仅仅加件衣服的事
 
        1、在服装的外形上,最好有突破人体外轮廓剪影的一些变化
 
        比如nullllun的这张设计——

 
        我们把人物涂黑,变成剪影再看——

 
        可以看到虽然还能看出是一个少女,但是在形体上已经出现了很大变化,和我们原先猛肝的那种人体完全不一样。这就是服装对于剪影的改变,这种改变就让设计比较富有看点了
 
        2、切割边缘,最好以规则的几何形为主,不要轻易选用大量不规则花纹或者是碎边

        对于新手而言,这类图案难度不小,具体案例就不去找了,大家平日里可以多看看好的设计,一般偏实用性的服装,它们的边缘还是比较整齐正规的
偶尔有一些礼服或者是裙摆会采用褶皱的边缘,但从整体角度来看,它们的边缘还是保持一个规整的几何形
 
        3、最好有“打破”的精神
 
        像《少女前线》中FAL这样只有一条丝袜的腿,在游戏中就是非常常见的操作——

 
        这样的目的就是为了破坏左右平衡,让画面有更多的可看性。此外,长短不一的袖子,裤腿之类的,都是如此。

        还有《阴阳师》里面的小袖之手,大家看到正面的人物形象,也不是左右完全对称的,裙摆的位置也是要做一定变化处理的——

 
        4、人体遮挡和露出的面积不要一般大
        最典型的就是女性的胸部,比如《碧蓝航线》中的芝加哥——

 
        大家可以看到胸部的遮挡就不会一半一半,而是会在1/2以上(别问为啥不在1/2一下,很简单,会被正义制裁的啊!)
 
        上面这些就是初级阶段的同学们在刚开始服装设计时,可以随时注意到的一些实用技巧的细节问题。其实这些问题,单个来看,都不是什么大问题。可集合在一起,有的时候就会成为制约同学设计的关键,如果我们自己在设计的时候稍稍留点心,或许就能有不错的进步哦!

 
        二、中级阶段——层叠的服装
 
        到了这个阶段,服装的设计就开始趋于复杂化了。在前期的设计中,我们已经学习过了最基本一些服装搭配的技巧。而服装与服装之间的堆叠却比较少涉足,有同学可能会感到有些吃力
        没有关系,这种彼此之间的层叠,大家可以想象成内切割的立体版本,这里也接着给大家带来更多技巧小提示——

        1、体现层叠一般都是在边缘位置,比如领口,袖口,衣摆这些地方。稍微露出一点即可,不用过度。当然,如果你能采用特殊的堆叠方式,有的时候也很不错
 
        比如《舰队collection》里面的罗马——

 
        人设中裙摆和上衣均有比较巧妙却又合情合理的层叠,这样的感觉,对于看惯了日常生活中一层叠着一层服饰的我们来说,会有眼前一亮的表现
 
        2、不同层的服装,在材质,花色,款式上做出改变都是不错的选择
 
        ①材质不同:可以看一下《明日方舟》里银灰的设计——

 
        最里面的是比较细腻的衬衣,中间是厚重的皮夹克,最外面还有一层轻盈带毛的披风,这样的组合就有很高的可看性了。
 
        ②花色不同:西原太太的人物设计(好像是《少女前线》里的卡尔卡诺),里层用了好几种花色,大家一眼就能看出——

 
        当然,别忘了变换花色也是要有合适的配色作为前提的!
 
        ③款式不同:参考《明日方舟》里的香草——
        里层好像是紧身连衣裙,而外层则是个皮外套,这两者有着完全不同的穿搭方式。这样的组合也避免了单纯意义上的堆叠,制造出很好看的内切割感
 
        3、最外层的服装,有时候突破现有款式,加一些自己喜欢的小物件,也会有意想不到的效果
        如《阴阳师》里面的日和坊——
        都是很常见的和风款式,不过在最外层的服饰上,就有大规模的外形调整,甚至会加一些很夸张的元素在里面,打破了传统服饰中的那种感觉

        在进入到稍微复杂一点的阶段后,尤其是这种层层叠叠款式的衣物,我们就需要留心变化。就像我们在初级阶段给大家说的,要有“打破”的精神。当下很多流行款式的衣服,其实也都是带着跳出原有思维才设计出来的

 
        三、高级阶段——复杂装备篇
 
        到了这个阶段以后,我们在练习过程中可不仅仅限于加衣服了,甚至可以开始增添装备了。当然在添加装备和道具的时候,我们也要保持高度注意
 
        1、疏密要交错
        这个在我们之前的教程里也反复多次提到过了,如果整体太过密集,就无法突出主题,反之就会觉得画面很空洞
        比如Seonhyeok Jeon的设计——

 
        我们可以大致框出疏密的区域——
        整体的设计也是时刻保持着疏密交错,而且疏密的分布并不对称
 
        2、设计点最好在人体的活动关键位置(比如腰部,脖子,膝盖等部位),并且保持一条向下的斜线,这一点我们可以用图来说明。比如这张《永恒之塔》的人物设计——

 
        我们把设计点圈出来,就会发现——

 
        就是这样,肩部有一个密集的设计点,那么在髋部地区的设计点,在肩部的对侧就要比在同侧会起到更好的效果
 
        3、在设计的时候,可以考虑在道具上加一些痕迹或者是花纹,一来可以增加质感,二来还可以填补空白
        比如《英雄联盟》中的诺克萨斯之手——
        注意看他身上的护甲,有许多痕迹。有了这些痕迹,看起来就显得更有可看性,也符合人物身份了
 
        4、除非是架空历史类的题材,否则我们在设计的时候,最好考虑一下时代的背景,避免做出“四不像”的设计
        这个很好理解,就不多说了,好在网络信息时代,很多历史资料随手都可以找到

 
        总结篇
 
        总的来说,和我们画人体不一样的是,服装和装备上的设计,一定要善于打破,并且也要遵循一定的规律。这样的设计,才会让人眼前一亮。
        最后还要说一点,如果你不知道该如何设计的话,一定要去找参考!不要妄想自己在不看任何参考的情况下能有好的设计。这一点也是非常关键的!

 
        课后作业
 
        本次给大家提了几点关于服装设计的小技巧,这里再给大家推荐一位法国设计师rika-dono的服装设计的小技巧——





 
        对于初学者而言,大家也可以学习这个设计师的方法,找一个正常姿势的人体,然后开始进行添加衣服。相信你也能逐步找到属于自己的方法!
 

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